導(dǎo)言：亞美迪歐?莫迪利安尼是二十世紀表現(xiàn)主義畫派的代表藝術(shù)家之一，他一生只有匆匆三十五年，留下的作品非常有限。其前衛(wèi)大膽創(chuàng)作的裸女畫是其一大特色，曾在當時保守的社會中引發(fā)轟動。此次拍賣的作品《側(cè)臥的裸女》正是莫迪利安尼創(chuàng)作于 1917-1918 年間并引起極大的爭議。紐約佳士得將于11月9日“畫家與繆斯”晚間拍賣中上拍該作品。據(jù)悉，這位 20 世紀藝術(shù)大師的作品曾于幾年前創(chuàng)造出 7070 萬美元不菲的成交記錄，此次《側(cè)臥的裸女》估值再超億美元，有望創(chuàng)出莫迪利安尼新的世界拍賣紀錄。記者曾借該作品在香港巡回展出之機，與佳士得印象派及現(xiàn)代藝術(shù)部高級總監(jiān)Giovanna Bertazzoni進行一番交談，傾聽她對這幅經(jīng)典名作的解析。

 

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：之前莫迪里安尼的作品也有上拍并有不菲的成交記錄，此次這幅《側(cè)臥的裸女》估價超過以往任何作品而超億美元？請問其估價的依據(jù)是什么？

 

　　Bertazzoni：也許參考莫迪里安尼所有的作品——包括在博物館中的藏品以及過往的拍賣紀錄很有借鑒意義。如果把這次拍賣的作品與一些博物館藏重要作品作一比較，毋庸多說什么，僅從純粹的圖案比拼就可以看出，本次我們征集到的作品明顯比許多館藏作品還要精彩，畫得非常好。

 

　　當然，再看一看過往的拍賣紀錄也可提供參考。2010年蘇富比上拍的一件莫迪里安尼之《裸女》，最終以6900萬美元成交。與那件作品相比較，本次即將拍賣的作品更好、更完整。2014年，佳士得刷新了莫迪里安尼的拍賣紀錄，那件作品是一件雕塑，最終以7072.5萬美元成交。當時參與競拍者一共有7個買家。相比架上藝術(shù)，雕塑的受眾面顯然很小，所以這一次的《側(cè)臥的裸女》我們期待著有更多的買家參與競投。綜合以上原因，我們將此件作品估價定在了1億美元。

 

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：我想起在2012年倫敦佳士得曾經(jīng)上拍一件莫迪里安尼的《女人像》，這件作品也來香港做過巡展，跟這次在行程上的安排幾乎是一樣的。我注意到當時的估價是2億7千萬港幣，后來在競投中有亞洲買家參與嗎？

 

　　Bertazzoni：當時估價是1600萬-2200萬英鎊，實際拍賣價格為4200萬美金。當我們在2012年11月份將那件作品帶過來的時候曾引起很多人的關(guān)注。但當時的亞洲買家尤其是中國買家對西方名作的關(guān)注還不是很熱烈。到2013年的6月份，我們欣喜地看到，很多中國買家在美國跟倫敦的市場開始競投西洋的作品了。

 

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：莫迪里安尼的作品價格高企的原因是什么？比如作品的色彩很棒？是否還有其他的原因：例如藝術(shù)家的生命比較短促？也許他畫的是非常開放的裸女？我知道，莫迪里安尼曾經(jīng)做過裸女系列的展覽，曾引起當時社會比較大的反響，甚至這個展覽還讓警察叫停的。上述種種原因是否促使畫價的提升？

 

　　Bertazzoni：是的，您提到所有的原因都是有的。莫迪里安尼只活了36歲，所以在他非常短暫的一生當中，其作品及其有限，拍賣就是物以稀為貴，這是原因之一。 第二點，您剛提到的那個展覽發(fā)生在1917年，是他人生當中的第一個個展。這個展覽全部是裸女的系列，在當時是非常轟動的，影響之大最終導(dǎo)致警察介入——這也讓裸女系列成為了莫迪里安尼的一個傳奇，所有的藏家都希望買入這樣一件傳奇性的作品。由此可見，這樣一個著名系列里的作品，價格被追高也在情理之中了。

 

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：以裸女的系列被關(guān)注？那么在莫迪里安尼的同時代藝術(shù)家中有沒有可比性呢？莫迪里安尼的裸體作品和其他藝術(shù)家相比有什么不一樣的地方嗎？

 

　　Bertazzoni：這需要讓我們回顧整個西方的美術(shù)史。從文藝復(fù)興，像喬爾喬納、提香到戈雅，再到莫迪里安尼以及同時代的其他的藝術(shù)家，一直追索到他們創(chuàng)作的裸女作品。眾所周知，“裸女”是西方美術(shù)史上一個非常經(jīng)典的題材。莫迪里安尼的創(chuàng)作也是受了傳統(tǒng)的影響，所以他選了“裸女”這樣一個主題來創(chuàng)作。也許他加入了非常多的先鋒藝術(shù)的元素，因為莫迪里安尼是屬于巴黎畫派的重要藝術(shù)家。首先我們看到他的顏色渲染，他的背景用色非常地強烈，這與同時期其他畫派如野獸派有異曲同工之處，用色及其大膽，這個是屬于二十世紀現(xiàn)代藝術(shù)的特色。跟傳統(tǒng)藝術(shù)相比，用色更加主觀化、更鮮艷和大膽。第二點，您可以看到那個人物的面部表情顯然受到了立體派的影響，像畢加索的《阿維儂的少女》。如果大家回想一下那張畫的話，可以想像一下對面部五官的處理有立體派來影響的成分，比如說眼睛是杏仁狀的，全滿的。再看這幅作品對身體的處理，如果你把畫旋轉(zhuǎn)一下就可以發(fā)現(xiàn)她的身體非常像古希臘神廟的那個女神柱——承擔著廟宇支撐的柱子。莫迪里安尼除了是很偉大的畫家以外，還是一個很棒的雕塑家，所以他在創(chuàng)作這張畫的時候用了一個雕塑家的角度去創(chuàng)作，形體的結(jié)構(gòu)也是從雕塑家的角度去設(shè)計的，聯(lián)想到古希臘的雕塑，于是人們看到，他把人體的結(jié)構(gòu)簡化了，這跟傳統(tǒng)的裸女創(chuàng)作非常不同。裸女系列應(yīng)該是莫迪里安尼的作品在市場上最受歡迎的題材，其次才是他的肖像畫。

 

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：您剛才提到一個時間點，說2013夏之后，有很多中國買家開始出現(xiàn)在倫敦、紐約的拍場購買西方藝術(shù)品。您覺得亞洲買家何以會對西方藝術(shù)感興趣，又為什么在2013下半年這些買家的數(shù)量有了明顯地增長？

 

　　Bertazzoni： 很多中國買家或者亞洲買家都是有基礎(chǔ)的，之前他們已經(jīng)購買了很多亞洲的藝術(shù)，所以他們開始關(guān)注西方的藝術(shù)了。我覺得印象派跟當代、現(xiàn)代亞洲藝術(shù)是有著血脈相連的地方的。同時，中國的買家學(xué)得非?？欤梢粋€點迅速擴散到一個面。他們最初從印象派開始，因為相對來說知名度比較大，但是很快就開始把眼界進一步開闊，比如說超現(xiàn)實主義、后印象派、后現(xiàn)代。很有趣的是，一般的買家剛進場時會從低價位買起，然而亞洲的買家一進場就從非常高價位——60萬美元以上的作品下手，這一點是非常有意思的事情。西方的買家一般剛進市場的時候也就是在10萬美元左右開始，亞洲的買家此舉是非常驚人的。

 

　　其實這是一個良性循環(huán)的過程。因為市場越好，所以越好的作品就會到市場里邊來，價格就會越來越高。至于為什么是2013年？我們知道，佳士得2013年在中國上海首拍，所以自2012年就一直在做推廣，我覺得這可能是原因之一。 2013年5月份的時候，佳士得在香港做了一次活動，當時效果非常好，很多買家在5月份已經(jīng)開始買東西了，當時印象派及當代的市場價格還沒有像現(xiàn)在這么高。我記得客戶買了一件塞尚的作品，私人洽購價大概是200萬美元，是一幅風(fēng)景畫，尺寸也不錯。由此可以判斷，有一些中國客戶開始購買和關(guān)注西洋的作品了。在我看來，印象派及當代藝術(shù)作品的市場價格應(yīng)該會不斷攀升。畢加索的作品近幾年已經(jīng)翻了10倍了，以后再買畢加索基本上是高不可攀了，除非你有很多錢。但是現(xiàn)在其他的藝術(shù)家有一些價格還是相對合理的，比如莫迪里安尼。

 

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：現(xiàn)在越來越多的亞洲買家涌向拍賣市場，你是不是覺得市場夠成熟了，可以把印象派、當代藝術(shù)等專場移到香港來？

 

　　Bertazzoni：的確這個市場已經(jīng)比較成熟了，亞洲的買家和中國的買家非常重要。但是目前只在上海做拍賣。香港是大本營，在這里會做展覽、宣傳、專家團隊也在香港，會看形勢以后如何的發(fā)展在做調(diào)整。

原標題：莫迪里安尼的裸女估價為何超過1億美元